Od lat marzyło nam się stworzenie teatralnego miejsca, które będzie uważne na kilkuletniego widza pod względem adekwatności dobieranych tematów, pod względem organizacji wydarzeń, w których dzieci biorą udział, a które jednocześnie będzie reprezentowało wysoki poziom artystyczny. Przede wszystkim jednak, chcieliśmy stworzyć inspirujące miejsce, gdzie kilkuletni widz będzie nie tylko odbiorcą, ale i współtwórcą działań teatralnych.
I oto udało się!
W 2023 roku ruszyliśmy z projektem „Ale MŁYN” kierowanym do najmłodszych, działając wspólnie z Teatrem Rampa. Od 2024 roku naszym partnerem jest Młodzieżowy Dom Kultury „Ochota” To właśnie tu zapraszamy wszystkie kilkulatki do udziału w niesamowitej teatralnej przygodzie!
Przedszkolaki zapraszamy na wyjątkowe, autorskie, interakcyjne pokazy spektakli, a na spotkania teatralno-wyobraźaniowe zapraszamy zarówno dzieci w wieku przedszkolnym, jak i wczesnoszkolnym.
Całość programu opiera się na METODZIE TEATRU INTERAKCYJNEGO, którego autorką jest Zuzanna Fijewska-Malesza – aktorka, pracująca z dziećmi w wieku przedszkolnym i wczesnoszkolnym od ponad 18 lat. Metoda ta skupia uczestników na procesie tworzenia, stawiając dziecko nie tylko w roli odbiorcy, ale również kreatora, twórcy teatralnego świata. Opierając się na dziecięcej energii i wyobraźni, zachęca uczestników do aktywnego włączenia się w „akcję” teatralną. Tylko jeśli uczestnicy pomogą bohaterom przedstawienia/spotkania teatralnego, uruchamiając swoją wyobraźnię, swoje pomysły i współpracując ze sobą wzajemnie, akcja teatralna „posuwa się do przodu”. Aktorzy i animatorzy są w ciągłym dialogu z uczestniczącymi dziećmi, co umożliwia kilkulatkom twórczą aktywność. Metoda ta sprawia, że dzieci czują się współtwórcami wydarzenia teatralnego, w którym biorą udział, integrując się jednocześnie jako grupa w działaniu teatralnym.
Program naszych działań jest tworzony przez cenionych artystów teatralnych we współpracy z psychologami dziecięcymi. Kwestie organizacji oparliśmy na wiedzy, jaką udało nam się zdobyć dzięki przeprowadzonej wśród nauczycieli ankiety dotyczącej optymalizacji warunków wizyty dzieci w teatrze.
Na wszystkie wydarzenia zapraszamy do Młodzieżowego Domu Kultury „Ochota” na ul. Rokosowskiej w Warszawie.
System rezerwacji – kliknij tutaj.
Nasz zespół
Zuzanna Fijewska-Malesza
autorka Metody Teatru Interakcyjnego (koordynacja merytoryczna), współautorka scenariuszy spotkań teatralno-wyobraźniowych oraz spektakli interakcyjnych, aktorka, animatorka
Więcej...
Aktorka, animatorka, realizatorka projektów, ukończyła filozofię na UW, w 2008 roku zdała egzamin eksternistyczny na aktora dramatu. Laureatka wielu nagród aktorskich, stypendystka programu “Młoda Polska” NCK, w ramach którego zrealizowała monogram „Ala z Elementarza” w reż. Agnieszki Glińskiej. Zagrała w wielu spektaklach Teatru MŁYN. Występowała także na deskach takich warszawskich teatrów jak: Teatr Dramatyczny, Och-Teatr, Teatr Ochoty, Teatr Polski, Teatr Wytwórnia, Teatr Stara Prochownia, Teatr Rampa. Trenerka, prowadzi warsztaty z autoprezentacji dla firm oraz indywidualne konsultacje współpracując z Ośrodkiem Psychologicznym INTRA. Twórczyni „Metody Teatru Interakcyjnego”, na podstawie której pisze programy i prowadzi warsztaty z kilkulatkami. Współpracuje z WCIESem prowadząc szkolenia dla nauczycieli z rozwiązań twórczych w pracy z dziećmi w wieku przedszkolnym.
Od 18 lat prowadzi zajęcia artystyczno-edukacyjne dla dzieci w wieku przedszkolnym na podstawie Metody Teatru Interakcyjnego. Współpracowała z kilkunastoma warszawskimi przedszkolami prywatnymi i kilkudziesięcioma przedszkolami publicznymi. Jest współtwórczynią i realizatorem projektów artystyczno-edukacyjnych dla dzieci z ramienia Fundacji (m.in.: realizacja słuchowisk połączonych z warsztatami dla dzieci i rodziców, współtwórczyni i realizatorka wyobraźniowych warsztatów dla kilkulatków, twórczyni i realizatorka teatralnych cykli dla kilkulatków.
Autorka cyklu słuchowisk dla dzieci w wieku przedszkolnym (przygody Słonika) i wczesnoszkolnym.
Współautorka oraz realizatorka interakcyjnych spektakli „Chichotek” (zrealizowany w Teatrze Polskim im. Arnolda Szyfmana w Warszawie, a obecnie eksploatowany przez Teatr MŁYN), „Chichotek i Zaśmiejka w Krainie Koron Drzew” i „Niepewek i Władcy Krainy Uczuć”.
Autorka projektu „TO O MNIE! czyli teatr zaangażowany w przedszkole”, który w 2020 roku został nagrodzony (1 miejsce) Warszawską Nagrodą Edukacji Kulturalnej.
Cykl słuchowisk jej autorstwa „SŁONIK W DOMU” dostał nominacje w 2 kategoriach w konkursie SŁONECZNIKI 2021 oraz wyróżnienie w konkursie S3KTOR 2021.
Prywatnie mama Ignacego.
Justyna Szatkowska
animatorka, współautorka scenariuszy spotkań teatralno-wyobraźniowych, organizacja widowni, promocja
Więcej...
Absolwentka pedagogiki społecznej i opiekuńczo – wychowawczej na Uniwersytecie Kardynała Stefana Wyszyńskiego. Kilka lat pracowała jako wychowawca w montessoriańskim przedszkolu „Artystyczny Kącik”. Ukończyła kurs pedagogiki cyrku oraz „Metody Ruchu Rozwijającego Sherborne” I stopnia, uprawniające do prowadzenia zajęć. Przez dwa lata uczęszczała na zajęcia do szkoły cyrkowej, a wcześniej brała udział w zajęciach cyrkowych w Ognisku „Stara Prochownia”.
Zdobyła Certyfikat „Szkoły Rodziców i Wychowawców” z metody komunikacyjnej „Jak mówić, żeby dzieci nas słuchały. Jak słuchać, żeby dzieci do nas mówiły”. Współpracowała z Fundacją „Bullerbyn” wspierającą dorosłych w budowaniu relacji z dzieckiem, opartej na szacunku i zaufaniu.
Autorka i realizatorka cyklu zajęć cyrkowych dla dzieci w wieku przedszkolnym i wczesnoszkolnym. Projekt realizowany był w kilku placówkach edukacyjnych (m.in. Szkole Podstawowej Montessori im. Św. Urszuli Ledóchowskiej, w Przedszkolu „Słonecznik”, klubiku „Uliczka Kwiatowa”), natomiast w 2013roku został zrealizowany w dwóch warszawskich Szkołach Podstawowych dzięki dofinansowaniu z Biura Edukacji M. St. Warszawy. Prowadziła cykl 2-miesięcznych zajęć teatralnych w przedszkolach w ramach dofinansowanego przez Urząd m. st. Warszawy projektu organizowanego przez Fundację Artystyczną Młyn. Współautorka i prowadząca m.in. warsztaty kulinarno-teatralne dla dzieci w wieku przedszkolnym, współprowadząca wyobraźniowy warsztat teatralny „Wyprawa na Dziki Zachód”. Prowadząca cykl warsztatów dla dzieci 3letnich na podstawie słuchowiska „JAK SŁONIK POLUBIŁ CHODZENIE DO PRZEDSZKOLA”. Współautorka i współprowadząca warsztat teatralno – lalkowy „Skrzatowisko” dla przedszkolaków, który był realizowany w przedszkolach publicznych dzięki dofinansowaniu Urzędu Dzielnicy „Włochy” i Urzędu Dzielnicy „Mokotów” m.st.Warszawy. Prowadziła również spotkania teatralne on-line pt. ” Chichotek odwiedza przedszkole” we włochowskich przedszkolach. Współautorka i współprowadząca warsztat “Misja specjalna – Wyobraźnia” dla przedszkolaków.
Współtworzyła scenariusze oraz prowadzi spotkania teatralno-wyobraźniowe
Realizatorka swoich autorskich zajęć cyrkowych dla dzieci w wieku szkolnym w warszawskim Centrum Wspierania Rodzin.
Prywatnie mama trójki dzieci.
Grażyna Kołakowska
koordynatorka organizacyjna
Więcej...
Z wykształcenia pedagog specjalny o specjalizacji resocjalizacja, przez 31 lat związana ze Służbą Więzienną. Od dwóch lat na emeryturze, od roku 2022 współpracuje z Teatrem Młyn, obecnie przy projekcie „Ale MŁYN w Rampie”.
Współpracują z nami
Agata Kołodziejczyk /Fijewska/
aktorka, wokalistka, współautorka scenariuszy do spektakli interakcyjnych
Więcej...
Natalia Fijewska-Zdanowska
autorka tekstów piosenek do spektakli interakcyjnych
Więcej...
Natalia Fijewska-Zdanowska – ur. w 1981r. w Warszawie, reżyserka i dramatopisarka, instruktorka teatralna, działaczka społeczna. Jest magistrem filozofii UW. Założycielka i prezeska Fundacji Artystycznej MŁYN, w ramach której przez 15 lat prowadziła wraz z siostrami własną, autorską scenę niezależną Teatr MŁYN na Starym Mieście w Warszawie. W Teatrze MŁYN zrealizowała kilkanaście autorskich spektakli teatralnych. Współpracowała z takimi aktorami jak Paulina Holtz, Jarosław Boberek, Krzysztof Kiersznowski, Sławomir Pacek, Joanna Żółkowska i inn. Jej sztuki były grane gościnnie także na innych stołecznych scenach – w Teatrze Polskim, Teatrze Ochoty, Teatrze Rampa. Jej sztuka “Blisko” była opublikowana w Dialogu w 2020r. Jest autorką ponad 150 tekstów piosenek – do spektakli muzycznych, do trzech albumów, a także do słuchowisk dla dzieci. Stypendystka: MKiDN w 2007r., MKiDN 2020r., PISF 2014r., Miasta Warszawy 2020. Inicjatorka i dyrektorka wydarzeń artystycznych m.in.: Konkursu na Sztukę Współczesną SŁOWO/AKTOR/SPOTKANIE, Ogólnopolskiego Przeglądu Teatrów Niesfornych Galimatias, oraz wielu innych. W latach 2015-2017 koordynowała Ognisko Teatralne Teatru Ochoty przeprowadzając generalną reformę jego funkcjonowania. Jest autorką programu i główną prowadzącą rocznego Kursu dla Instruktorów Teatralnych w Teatrze Ochoty, którego odbyło się już 7 edycji, a także warsztatów i szkoleń dla instruktorów teatralnych w Teatrze Polskim, Warszawskim Centrum Innowacji Edukacyjno-Społecznych i Szkoleń, Mazowieckim Instytucie Kultury. Wielokrotna jurorka w konkursach i przeglądach teatralnych.
Kamila Boruta-Marszałek
aktorka, współprowadząca spotkania teatralno-wyobraźniowe
Więcej...
Aktorka, od 15 lat związana z Teatrem Rampa, gościnnie występuje także na deskach warszawskiego Teatru Capitol. Współpracowała m.in. z Teatrami w Kielcach, Radomiu i w Warszawie. „Tajemniczy ogród”, „Damy i Huzary”, „Pinokio”, „Babcia mówi Pa Pa”, „Calineczka”, „Mały Syrenek”, „Rent”, „Mistrz i Małgorzata”, „Na wschód od Hollywood”… to jedynie ułamek z wielu rampowych tytułów w jakich zagrała.
Za rolę Paulinki w spektaklu „Dzień Dziecka”otrzymała główną nagrodę aktorską na Festiwalu Małych Prapremier w Wałbrzychu.
W Teatrze Rampa prowadzi warsztaty aktorskie z elementami improwizacji dla dzieci w rożnym wieku.
Konrad Marszałek
aktor, występuje w spektaklach interakcyjnych
Więcej...
Absolwent PWST we Wrocławiu. Pojawia się także w telewizji i filmach. Brał udział w przedstawieniach dla dzieci, m.in: „Wielka Wyprawa”, „Pinokio”, „O dwóch takich, co ukradli…”, „W pogoni za bajką” , „Świat Bastiana”, „Książę i żebrak” (grupa Tintilo). Aktualnie gra w spektaklach „Dzień Dziecka”, „Awantura o Basię”, „Tajemniczy ogród, „Wanna Archimedesa”. Prowadzi warsztaty z młodymi widzami, pokazując im teatr „od kuchni”, przybliżając blaski i wyzwania zawodu aktora. Prowadzi również warsztaty dla dzieci dotyczące legend i baśni warszawskich oraz interpretacji poezji.
Ewa Sokół-Malesza
reżyserska spektakli interakcyjnych
Więcej...
Absolwentka kulturoznawstwa ( Uniwersytet Wrocławski), reżyserii teatru lalek (PWST), a także Szkoły Treningu i Warsztatu Psychologicznego ( Ośrodek „Intra” w Warszawie).
Jako reżyser teatru lalek współpracowała z teatrami na terenie całej Polski ( także szkołami teatralnymi), realizując ok. 30 spektakli. Były wśród nich nagradzane na festiwalach: „Jan Tajemnik”,„Królowa śniegu” (Teatr: „Lalka” w Warszawie), „Opowieści z królestwa Lailonii dla dużych i małych” ( Teatr im. H, Ch. Andersena w Lublinie”), „Pan Huczek” ( Białostocki Teatr Lalek”). Od lat współpracuje też z amatorskim ruchem teatralnym- w ramach tej działalności zrealizowała kilkanaście spektakli z dziećmi, młodzieżą i seniorami. Jest też autorką i realizatorką wielu warsztatów dla dzieci i młodzieży (m.in. w Teatrze Ochota czy w Teatrze Polskim).
Mikołaj Malesza
scenograf/twórca lalek
Więcej...
Absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. (dyplom z wyróżnieniem w 1979 r.). Zajmuje się malarstwem, scenografią, wystawiennictwem. W swoim dorobku artystycznym ma przygotowanie scenografii do ponad osiemdziesięciu spektakli teatralnych. Wiele lat związany był z „Teatrem Wierszalin”, który trzykrotnie został laureatem prestiżowej nagrody Fringe First na największym europejskim Festiwalu Teatralnym w Edynburgu za spektakle, do których scenografię zaprojektował i wykonał Mikołaj Malesza. Jako scenograf współpracował on także z wieloma innymi teatrami w całej Polsce., m.in. Teatrem Starym w Krakowie, Teatrem Polskim we Wrocławiu, Teatrem im. Jaracza w Łodzi, Teatrem Rozmaitości i Teatrem Powszechnym w Warszawie, a także, a może przede wszystkim, z prawie wszystkimi teatrami lalek na terenie całej Polski Wielokrotnie był nagradzany głównymi nagrodami na festiwalach teatrów lalek w Polsce (w Opolu, Bielsku-Białej, Toruniu).
Jako malarz ma w swoim dorobku kilkanaście wystaw indywidualnych i wiele nagród. Uczestniczył także w kilkudziesięciu wystawach zbiorowych w kraju i za granicą (m.in. w Niemczech, Francji,
Belgii, Holandii, Anglii, Czechosłowacji, Włoszech, Austrii, USA, Japonii). Twórca scenografii do interakcyjnych spektakli realizowanych przez Teatr MŁYN.
Filip Dreger
autor muzyki do spektakli interakcyjnych
Więcej...
Z wykształcenia filolog polski i pianista po średniej szkole muzycznej. Pracuje zawodowo jako programista. Od czasu pierwszego wysłuchania musicalu “Cats” Andrew Lloyda Webbera w 1994 jego namiętnością są współczesne musicale sceniczne. Z Teatrem Młyn współpracuje od lat – autor muzyki do spektakli muzycznych oraz do słuchowisk dla dzieci w wieku przedszkolnym m.in: słuchowiska o Słoniku, słuchowiska o Bolusiu i inne. Autor muzyki do interakcyjnych spektakli dla dzieci realizowanych przez Teatr MŁYN.
Mariusz Malesza
grafik/ilustrator
Więcej...
Z wykształcenia Artysta Plastyk, ukończył Akademię Sztuk Pięknych. Zawodowo zajmuję się grafiką i ilustracją. Od lat współpracuje z Teatrem MŁYN tworząc grafikę i ilustracje do projektów skierowanych do najmłodszych (m.in: słuchowiska o Słoniku/plakaty do spektakli interakcyjnych).
Igor "Ygor" Przebindowski
instrumentalista, kompozytor, producent muzyczny, twórca muzyki teatralnej i filmowej, autor muzyki do spektakli interakcyjnych
Więcej...
Absolwent Akademii Muzycznej w Katowicach na Wydziale Jazzu i Muzyki Rozrywkowej w klasie wibrafonu. Uczeń wybitnego wibrafonisty Bernarda Maselego. Współpracownik Kuba Wojewódzki Show, twórca oprawy muzycznej programu. Skomponował muzykę do kilkudziesięciu spektakli oraz produkcji filmowych i telewizyjnych. Na stałe współpracuje m.in. z Agnieszką Glińską, choćby przy spektaklach takich, jak: “Pippi Pończoszanka” Astrid Lindgren, Teatr Dramatyczny – współautor muzyki (2007), “Wiedźmy” Roald Dahl, Teatr Lalka (2008), “Lulu na moście” Paul Auster, Teatr Dramatyczny (2008), “Iluzje” Iwan Wyrypajew, Teatr na Woli (2011) i Teatr Telewizji (2012), “Ala z elementarza” Alina Margolis, Teatr na Woli (2011), “Sąd Ostateczny” Odon van Horvath, Teatr Studio (2012), a także z innymi reżyserami. Producent i autor muzyczny albumów: Kamila Kraus “BRAJLEM” (2010), Jarek Wasik: “NIE DOTYKAJ” (2010), Halina Mlynkova: “ETNOTEKA” (2011), Ygor Przebindowski: “POWIDOKI” (2012) i „POWIDOKI POWSTANIA WARSZAWSKIEGO” (2014).
Anna Serafińska
reżyseria wokalna spektakli interakcyjnych
Więcej...
Ukończyła naukę na Wydziale Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach oraz studia na wydziale pedagogiki. W 2016 habilitowała się na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie w dziedzinie sztuk muzycznych, dyscyplina – wokalistyka. Jest prodziekanem Wydziału Aktorskiego Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie i prorektorem ds. rozwoju kadry naukowej. Pracowała jako konsultant wokalny telewizyjnych talentshow m. in. „Idol”, „Jak oni śpiewają”, „The Voice of Poland”, oraz „Aplauz Aplauz”. W swoim dorobku ma 6 albumów solowych: NIEOBECNI, MELODIES, CIEPŁO ZIMNO, GADU GADU, ANNA SERAFIŃSKA GROOVE MACHINE oraz ANNA SERAFIŃSKA CHOPIN TRIO.
Wsparcie fundacji
Jesteśmy organizacją non-profit, staramy się, aby nasze działania były dostępne bezpłatnie albo za możliwie najniższą opłatą.
Jeśli chciałbyś nas wesprzeć możesz zrobić to tutaj:
Za każdą wpłatę serdecznie dziękujemy!